Նվագախումբ

Նվագախումբը մեծ երաժշտական ​​համույթ է, որը սովորաբար կազմված է տարբեր գործիքներից։ Այն սովորաբար ղեկավարում է դիրիժորը, որը ղեկավարում է ներկայացումը և ձևավորում անսամբլի ձայնը: Նվագախմբերը սովորաբար բաժանվում են բաժինների՝ լարային, փայտային փողային, փողային և հարվածային գործիքների։ Յուրաքանչյուր բաժին բաղկացած է տարբեր գործիքներից, և յուրաքանչյուր գործիք ունի իր յուրահատուկ ձայնը: Այս գործիքների համադրությունը ստեղծում է հարուստ և բարդ հնչողություն, որը յուրահատուկ է նվագախմբին:

Նվագախմբերը դարեր շարունակ եղել են, և դրանք օգտագործվել են երաժշտության լայն տեսականի կատարելու համար: Դասականից մինչև ջազ մինչև փոփ նվագախմբերը օգտագործվել են երբևէ գրված ամենագեղեցիկ և հիշարժան երաժշտությունը ստեղծելու համար: Նվագախմբերը կարող են օգտագործվել նաև երգիչներին և այլ մենակատարներին ուղեկցելու համար՝ ստեղծելով լիարժեք և փարթամ ձայն։

Նվագախմբերը հաճախ օգտագործվում են կինոյի և հեռուստատեսային երաժշտության մեջ՝ դրամատիկ ֆոն ստեղծելով էկրանի գործողությունների համար։ Դրանք օգտագործվում են նաև կենդանի կատարումներում, ինչպիսիք են համերգները և օպերաները: Նվագախմբերը կարելի է գտնել տարբեր չափերի՝ փոքր կամերային նվագախմբերից մինչև մեծ սիմֆոնիկ նվագախմբեր։

Նվագախմբերը կազմված են տաղանդավոր երաժիշտներից, ովքեր իրենց կյանքը նվիրել են իրենց արհեստը կատարելագործելուն։ Նվագախմբի կազմում նվագելու համար անհրաժեշտ է մեծ հմտություն և պրակտիկա, և նվագախմբի անդամները պետք է կարողանան միասին աշխատել որպես թիմ, որպեսզի ստեղծեն հնարավոր լավագույն ձայնը: Նվագախմբերը երաժշտության գեղեցկությունը զգալու հիանալի միջոց են, և նրանք, անկասկած, ուրախություն կպատճառեն ցանկացած ունկնդրի:

Նվագախումբն իր անդամներին առաջարկում է առավելությունների լայն շրջանակ: Այն հնարավորություն է տալիս սովորել և զարգացնել երաժշտական ​​հմտությունները, ինչպես նաև համագործակցել այլ երաժիշտների հետ։ Այն նաև հարթակ է ապահովում անդամների համար՝ ցուցադրելու իրենց տաղանդները և ելույթ ունենալու հանդիսատեսի առջև: Նվագախմբի անդամները կարող են նաև արժեքավոր փորձ ձեռք բերել դիրիժորի հետ աշխատելու և անսամբլում նվագելու գործում: Բացի այդ, նվագախմբի անդամները կարող են օգտվել ընկերակից երաժիշտների ընկերակցությունից և աջակցությունից, ինչպես նաև ճանապարհորդելու և տարբեր վայրերում ելույթ ունենալու հնարավորությունից: Ավելին, նվագախմբի անդամները կարող են ձեռք բերել իրագործվածության և հպարտության զգացում իրենց աշխատանքով, ինչպես նաև բավարարվածություն գեղեցիկ երաժշտություն ստեղծելով: Վերջապես, նվագախմբի անդամները կարող են օգուտ քաղել ողջ կյանքի ընթացքում ընկերություն հաստատելու և ավելի մեծ երաժշտական ​​համայնքի մաս լինելու հնարավորությունից:

1. Կարգավորեք ձեր գործիքը յուրաքանչյուր փորձից և կատարումից առաջ: Համոզվեք, որ ստուգեք ձեր գործիքի լարումը նախքան նվագելը:

2. Լսեք ձեր նվագած ստեղծագործության ձայնագրությունները: Ձեր նվագած ստեղծագործության ձայնագրությունները լսելը կարող է օգնել ձեզ հասկանալու երաժշտության նրբությունները և այն, թե ինչպես պետք է այն կատարել:

3. Պարբերաբար պարապեք: Կանոնավոր պրակտիկան անհրաժեշտ է ցանկացած երաժշտի համար: Համոզվեք, որ պարբերաբար պարապեք՝ ձեր հմտությունները հստակ պահելու և մարզավիճակում պահելու համար:

4. Մանրակրկիտ սովորեք երաժշտությունը: Համոզվեք, որ երաժշտությունը կատարելուց առաջ մանրակրկիտ սովորել եք: Սա կօգնի ձեզ ճշգրիտ և վստահ նվագել ստեղծագործությունը։

5. Խաղացեք լավ կեցվածքով: Լավ կեցվածքը կարևոր է ցանկացած գործիք նվագելու համար: Համոզվեք, որ ուղիղ նստեք և ձեր ձեռքերն ու ձեռքերը ճիշտ դիրքում պահեք։

6. Խաղացեք լավ տեխնիկայով: Լավ տեխնիկան անհրաժեշտ է ցանկացած գործիք նվագելու համար: Համոզվեք, որ վարժեք ձեր գործիքի ճիշտ տեխնիկան։

7. Լսեք մյուս երաժիշտներին: Նվագախմբի մյուս երաժիշտներին լսելը կարևոր է խմբով միասին նվագելու համար: Համոզվեք, որ լսեք մյուս երաժիշտներին և համապատասխանաբար կարգավորեք ձեր նվագը։

8. Հետևեք դիրիժորին: Դիրիժորը նվագախմբի ղեկավարն է, և կարևոր է հետևել նրանց ցուցումներին: Համոզվեք, որ ուշադրություն դարձնեք դիրիժորին և հետևեք նրանց հրահանգներին:

9. Խաղացեք զգացմունքների հետ: Երաժշտությունը զգացմունքային արվեստի ձև է, և կարևոր է խաղալ զգացմունքների հետ: Համոզվեք, որ արտահայտեք երաժշտության հույզերը ձեր նվագի միջոցով:

10. Զվարճանալ. Նվագախմբի կազմում նվագելը կարող է շատ զվարճալի լինել: Համոզվեք, որ վայելեք ինքներդ ձեզ և լավ ժամանակ անցկացրեք:

Հ. Ի՞նչ է նվագախումբը:
Ա. Նվագախումբը երաժիշտների մեծ խումբ է, որոնք միասին նվագում են տարբեր գործիքների վրա՝ սիմֆոնիկ հնչյուն ստեղծելու համար: Գործիքները սովորաբար ներառում են լարային, փայտային փողային, փողային և հարվածային գործիքներ: Նվագախմբի չափերը կարող են լինել փոքր կամերային նվագախմբից մինչև մեծ սիմֆոնիկ նվագախումբ:

Հ. Ի՞նչ գործիքներ կան նվագախմբում:
Ա. նվագախմբում սովորաբար հայտնաբերված գործիքները ներառում են լարայիններ (ջութակ, ալտ, թավջութակ, բաս) , փայտյա փողային գործիքներ (ֆլեյտա, հոբոյ, կլառնետ, ֆագոտ), փողային (շեփոր, ֆրանսիական շչակ, տրոմբոն, տուբա) և հարվածային գործիքներ (թիմպան, թմբուկ, ծնծղաներ, քսիլոֆոն):

Հ. Ո՞րն է տարբերությունը սիմֆոնիկ նվագախմբի միջև և կամերային նվագախումբը:
Ա. Սիմֆոնիկ նվագախումբը սովորաբար բաղկացած է մոտ 80-100 երաժիշտներից, մինչդեռ կամերային նվագախումբը սովորաբար շատ ավելի փոքր է` մոտ 20-30 երաժիշտներով: Սիմֆոնիկ նվագախումբը սովորաբար օգտագործվում է մեծածավալ ստեղծագործություններ կատարելու համար, մինչդեռ կամերային նվագախումբը օգտագործվում է փոքր ստեղծագործությունների համար:

Հարց. Ո՞րն է դիրիժորի դերը նվագախմբում:
A: Դիրիժորը նվագախմբի ղեկավարն է նվագախումբը և պատասխանատու է երաժիշտներին փորձերի և ելույթներում ղեկավարելու համար: Դիրիժորը սահմանում է տեմպը, մեկնաբանում է երաժշտությունը և շփվում երաժիշտների հետ՝ ապահովելու համար, որ կատարումը լինի ամենաբարձր որակի:

Հ: Ինչպիսի՞ն է նվագախմբի պատմությունը:
Ա. 17-18-րդ դարերի բարոկկո ժամանակաշրջան. Այդ ընթացքում այնպիսի կոմպոզիտորներ, ինչպիսիք են Բախը և Հենդելը, երաժշտություն են գրել գործիքների փոքր անսամբլների համար։ Մինչև 19-րդ դարը նվագախումբը հասավ ներկայիս չափերին և օգտագործվում էր այնպիսի կոմպոզիտորների մեծածավալ ստեղծագործություններ կատարելու համար, ինչպիսիք են Բեթհովենը և Բրամսը։